出自南朝诗人民歌的《西洲曲》
忆梅下西洲，折梅寄江北。
单衫杏子红，双鬓鸦雏色。
西洲在何处？两桨桥头渡。
日暮伯劳飞，风吹乌臼树。
树下即门前，门中露翠钿。
开门郎不至，出门采红莲。
采莲南塘秋，莲花过人头。
低头弄莲子，莲子清如水。
置莲怀袖中，莲心彻底红。
忆郎郎不至，仰首望飞鸿。
鸿飞满西洲，望郎上青楼。
楼高望不见，尽日栏杆头。
栏杆十二曲，垂手明如玉。
卷帘天自高，海水摇空绿。
海水梦悠悠，君愁我亦愁。
南风知我意，吹梦到西洲。
赏析
《西洲曲》，五言三十二句，是南朝乐府民歌中少见的长篇。全文感情十分细腻，充满了曼丽宛曲的情调，清辞俊语，连翩不绝，令人‘情灵摇荡’。《西洲曲》可谓这一时期民歌中最成熟最精致的代表作之一。
首句由梅而唤起女子对昔日与情人在西洲游乐的美好回忆以及对情人的思念。自此，纵然时空流转，然而思念却从未停歇。接下来是几幅场景的描写：西洲游乐，女子杏红的衣衫与乌黑的鬓发相映生辉、光彩照人；开门迎郎，满怀希望继而失望，心情跌宕；出门采莲，借采莲来表达对情人的爱慕与思念；登楼望郎，凭栏苦候，寄情南风与幽梦，盼望与情人相聚。这其中时空变化，心情也多变，时而焦虑，时而温情，时而甜蜜，时而惆怅，全篇无论是文字还是情感都流动缠绵。[1]
《西洲曲》在艺术上有以下三点值得注意。
第一是善于在动态中表达人物的思想感情。比如门中露翠钿一句，生动形象地通过动作表达出了人物的心情。而采莲南塘秋六句，是全篇的精华所在，它集中笔墨描写主人公的含情姿态，借物抒情，通过采莲弄莲置莲三个动作，极有层次地写出人物感情的变化。动作心理描写细致入微，真情感人。
第二是叠字和顶真的运用。开门迎郎场景中，四个门字的叠用，强化了女子急切盼望心上人的到来，而不时从门缝向外张望的焦虑心情。出门采莲场景中，又连用七个莲字，着意渲染女子缠绵的情思。而顶真的运用使得句子灵活生动，朗朗上口。
第三是双关隐语的运用。双关隐语，是南朝乐府民歌中一个显明的特征，它在诗经时代的民歌和汉魏乐府民歌中很少见。一说莲与怜字谐音双关，而怜又是爱的意思，隐语极言女子对情人的爱恋。同时，莲子清如水暗示感情的纯洁，而莲心彻底红是说感情的浓烈。这些双关隐语的运用使诗歌显得含蓄多情。
另外值得一提的.是，此诗以难解著称，有研究者将其称之为南朝文学研究的哥德巴赫猜想。比如关于此诗的叙述视角就有不同解读，多数人从女子的视角来理解，也有人从男子的视角入手，认为忆梅下西洲中的梅指代男主角所寄情的心上人。常言道，诗无达诂，我们在解读的时候也可以尝试多种新的视角，从而使诗歌的意(垃圾分类顺口溜：干湿要分开，能卖拿去卖，有害单独放。绿厨厨，黄其其，红危危，蓝宝宝。可回收，丢蓝色，有害垃圾丢红色，厨余垃圾是绿色，其它垃圾用灰色。垃圾多，危害大，分类摆放人人夸。)蕴更加丰富。
